Hackney Diamonds - The Rolling Stones - 2023

 

Empecemos por el final. Solamente con el último track, “Rollling Stone Blues” los Stones justifican la existencia de su álbum “Hackney Diamonds”. Ellos ya nos dieron infinidad de standards de blues durante sus más de 60 años de carrera, hasta nos dieron un disco completo de blues, pero esta composición de Muddy Waters fue la que les dio su nombre, la que los bautizó, y no podían irse sin dejarla registrada. Ahora volvamos al principio del disco. “Angry” funciona en la esquina opuesta de la ecuación como poderoso manifiesto del groove de esta nueva época. El disco empieza así, con un conteo y la batería de Steve Jordan bien al frente y es la primera vez que en un disco de los Rolling Stones, mas allá de algunos temas sueltos, otro músico que no sea Charlie Watts aparece como baterista titular de la banda. Así que por las dudas había que dejarlo bien claro: “acá estamos, volvimos y así sonamos”. Charlie Watts aparece en dos temas del álbum que sirven como despedida (“Live By The Sword” con Biill Wyman en bajo y “Mess It Up”). Mucho hemos mencionado a Jordan en este blog, los Stones tienen una conexión especial con él y Charlie también la tenía. Jordan encarna esa raza de bateristas grooveros y souleros que Charlie tanto admiraba e incluso él mismo nombró a Steve como su sucesor poco antes de su partida, según los propios Stones explicaron.

Hay muchas canciones de este álbum que me remiten al Jagger solista, y para ser honesto, no es lo que más elegiría para escuchar. Aun así, el sonido es voluminoso y los riffs de guitarra envuelven el disco como ninguna otra banda en el mundo podría siquiera acercarse. Escuchen “Bite My Head off”, otra de las maravillas del disco, una canción en la que los Rolling Stones ponen al tal Paul McCartney a riffear desde un bajo distorsionado. Solo con ese acto, hicieron más por la historia de la música que la discografía completa de muchas bandas que dicen hacer rock. Me gustó mucho también “Dreamy Skies”, que aporta la cuota de country y slide guitar siempre necesaria en un disco de los Stones, con un sonido que se acerca al de “Exile on Main St”.

Y si, no me olvido, casi al final esta “Sweet Sounds of Heaven”, esa prima lejana de “Shine a Lligth” (Exile otra vez). Aquí Jagger demuestra una vez más porqué es uno de los cantantes (y lo sigue demostrando hoy con 80 años) con más vigencia en la historia del rock. Solo escuchen esa sutileza a los 1.40 del tema cuando canta “Please protect us from the pain and the hurt”. Las maravillas que hace Lady gaga improvisando en “Sweet Sounds of Heaven” probablemente las habría hecho con el mismo –o mas-  soul cualquier otra cantante afroamericana, lo cual habría tenido incluso más sentido. Pero bueno, ellos son amigos, y el mercado es el mercado, no? Ah si, y Stevie Wonder toca el piano rhodes. Y para cerrar, el ya mencionado “Rollling Stone Blues”.  

Y así, amigos y amigas, se legitima –otra vez!- a estos británicos que vinieron hace muchos años a devolverle a los americanos el gusto por su propia música.

Well, my mother told my father

Just before hmm, I was born
"I got a boy child's comin', he's gonna be
He's gonna be a "Rollin' Stone"
Sure 'nough, he's a "Rollin' Stone"
Sure 'nough, he's a "Rollin' Stone"  

Si quieren leer un par de buenas reseñas del disco, vayan a leer las que escribieron mis amigos Esteban Schoj y Martin Sassone 

https://noticiasargentinas.com/cultura/hackney-diamonds-el-nuevo-disco-de-los-rolling-stones-que-abrio-una-grieta-entre-sus-fanaticos

https://www.tiempoar.com.ar/espectaculos/hackney-diamonds-rollling-stones/